这部小成本黑马的成功，给迷茫的电影市场打了一剂强心针。剥离掉特效，《狼人》这部电影，真的是瞳孔地震！《狼人》不仅仅是感官的刺激，更是对灵魂的一次深度拷问，直指人心最柔软的地方。

《狼人》的社会意义很重大，它反映了当下社会的某些问题

对种族主义的深刻批判，告诉我们偏见是如何产生的。打破心中的墙，比打破现实的墙更难。愿世界少一点歧视，多一点理解。

斯皮尔伯格（Steven Spielberg）说：“我在做梦的时候拍电影。”《狼人》就是一场宏大的梦。

《狼人》的叙事技巧值得学习，导演对节奏的把控堪称教科书级别

有些电影看的时候没感觉，第二天刷牙时突然哭了。原来悲伤是有延迟的，后劲太大了。那些压抑的情绪，终于在这一刻找到了出口，化作了无声的眼泪。

这种不协和音程的使用，制造了一种心理上的不适感，暗示了危险的临近。

影片中的雨伞意象，让人想起了《雨中曲》，但这里没有欢快，只有悲伤。同样的道具，在不同的语境下，产生了截然不同的化学反应。这就是电影符号学的魅力所在。

动作场面不仅仅是暴力的展示，更是暴力的美学。导演将暴力升华为了艺术，让人叹为观止。

导演喜欢用“镜像”来隐喻人物的内心分裂。在破碎的镜子前，主角看到了那个扭曲的自己，也看到了真相。

罗生门式的叙事结构（Rashomon Effect），让真相变得扑朔迷离。每个人都在说谎，但每个人又都以为自己说的是真话；导演没有给出标准答案，而是把拼图的碎片交给了观众，让我们自己去拼凑那个残酷的真相，这种参与感是极佳的。